martes, 25 de junio de 2013

Este grupo no permitirá que dejes el pasado atrás




Hay días que necesitas oír algo triste y hermoso, algo que celebre la inocencia perdida, algo que te haga pensar que aun no te has rendido y que sigues en ese pasado que nunca volverá. Franny and Zooey te ayudan a mantener la ilusión un poco más mientras te preparas para salir a afrontar un mundo que gira en torno a la jornada laboral de ocho horas. Ellos saben cosas que podrían perseguirte y destruirte, pero en vez de decirtelas directamente, las convierten en canciones y les ponen titulos de J.D. Sallinger.


Gracias a Roque Cloudberry por el descubrimiento


lunes, 24 de junio de 2013

Empacho de Blogs: Colectivo Unicornio

Estrenamos nueva sección entrevistando a Colectivo Unicornio un blog sencillo y bonito que se actualiza todas las mañanas regalándonos una foto, una canción, y a veces un pequeño texto poético. Su creadora Paula, que es una activista del underground madrileño, plasma de este modo sus emociones de cada día, dejando un registro de sus obsesiones y sentimientos. Entrar en Colectivo Unicornio es adentrarse en un mar de imágenes y palabras que se entremezclan con la música sin caer en esa manía de racionalizarla y sobreanalizarla. A ella no le interesa hablar de la canción solo sentirla, y contarte una historia. 


¿Por qué pierdes tu energía y tu juventud en el colectivo unicornio? ¿Qué beneficios secundarios obtienes? ¿Es un fin en si mismo, o tienes algún objetivo ulterior? 

Precisamente porque me da toda la energía del día. Me encanta hacerme un café y con la madalena, ponerme la música que más me apetezca escuchar en ese momento y reflejar un poco tanto en imagen como en canción lo que siento en ese momento. Nunca había pensado en beneficio, pero creo que lo que me llevo es la satisfacción de crear mini historias que reflejen un poco el estado de ánimo.

Y el nombre, ¿de dónde viene?

No tiene mucho sentido el nombre, pero me gustan mucho los unicornios, y los colectivos. y creo que igual se puede hasta considerar como intento-de plasmar lo que hace una serie de gente (colectivo) con mucha ilusión (unicornio)

¿Por qué un blog y no un fanzine?

Nunca me lo había planteado. Supongo que porque el blog es, de inicio, mucho más fácil. Más directo. Pero en papel creo que tiene un nivel legendario mucho más marcado. Creo que me acabas de dar una idea enorme.


busqué todos los países que empezaban por B donde no hubiera lugares altos. 

sonaba la lavadora de fondo mientras yo viajaba entre líneas físicamente imposibles y agua de reflejos tropicales.

¿Es importante que tengamos una prensa verdaderamente independiente. (Independiente de la industria de la música independiente)? y ¿cómo podemos llegar a cada vez más gente?

Creo que es muy importante que haya una prensa que respalde las cosas que se hacen un poco en el sótano, para que los que viven en el piso de arriba escuchen lo que suena por las noches. Quizás un día digan, ei, ¿qué canción es esa? Mola. Lo que no quiere decir que aspiremos todos a eso, pero bueno, creo que estaría bien que cada vez se filtraran más cosas por la moqueta de arriba, y haya más variedad para elegir. Que no tengamos que estar bajando al sótano cada poco a por cosas. Aunque ahí también está la magia.. Bucle.

¿Te inspiró alguien para empezar tú proyecto? Como empezaste?

Antes de Colectivo Unicornio tenía un blog muy similar que era Gelatina Verde. Realmente empecé como cualquier otro día en Colectivo Unicornio. Te pones música, te apetece escribir, y arranqué. 

¿Cuál es tu post/numero/lanzamiento preferido? ¿Por qué?

No tengo ni idea, cada día es diferente. Creo que lo que me gusta es releer entradas donde pongo algún grupo de música que por aquel entonces no era muy conocido, y ahora lo es un poquito más por el paso del tiempo. O cosas así.

Pero por nombrar algunos:


colectivo unicornio: las inquietudes de Blanca María: Y se apresuraron a lo largo de la nacional 42, buscando un lugar entre la ruina y la rutina, donde buscar un sol demasiado grande que no...






colectivo unicornio: Un final decepcionante.: El café les supo tan gris como ayer. Las cucharillas estaban sucias, como las de la semana pasada. El sillón se pegaba al trasero de forma...






¿Cuál es tu comida, color y canción preferida de todos los tiempos?

Me recuerda a las preguntas de seguridad de Internet. Jo pues comida el arroz con huevos y tomate, me FLIPA. Color, verde azulado. Y canción.. uf. No podría quedarme con solo una, me parece imposible. Es como cuando te preguntan por tu peli favorita.

¿Ante la saturación de propuestas musicales, de información y de posibilidades de acceso a la misma ¿Cuáles serían tus recetas personales para luchar contra el colapso mental y emocional? 

Hacer tu propia criba. En todo. Holocaustos culturales en tu mente. Creo que al final todos encontramos un poco el camino que más te gusta, y ahí las cosas fluyen. Sin tantos colapsos.

Brillar (hoy cuesta un poquito)

¿Cuál es tu proximo proyecto y que podemos esperar de todo esto?

Un documental acerca de la filosofía, no tanto musical, si no casi más humana, de la nueva escena en Madrid. En torno al recopilatorio de Madrid está helado. Los grupos, la forma de hacer música, y la unión en estos tiempos de edificios grises y señores de hierro.

Y también participas en varios grupos ¿puedes hablarnos un poco de eso?

El haber empezado con Despotismo Ilustrado y con El Pardo cuando no sabía tocar la batería, fue un poco lanzarse a la piscina. me gusta muchisimo encontrar grupos nuevos de aqui, y quizas inconscientemente quise formar parte de eso, porque me enamoraba la unión que veia entre los grupos.



¿Sobre qué blog/fanzine/revista/ te gustaría leer en Empacho de blogs?


¿qué pregunta super importante se nos ha olvidado hacerte? 

Creo que ninguna, porque además nunca había pensado tanto sobre esto como en esta página de word. Gracias :)

jueves, 20 de junio de 2013

Estos punkis han hecho 33 programas de música con grupos de los que no sabías nada




La televisión ha dejado de hacer programas de música, pero los programas de música no han dejado de hacer televisión.Y tú qué miras gilipollas!! es un programa punk que en esta ocasión indaga en grupos femeninos o feministas. Sobran las palabras dale al play...

Gracias a absurdista por el descubrimiento.

miércoles, 19 de junio de 2013

¿¿Que pasaría si uno de los grupos de La fonoteca o Madrid Radical diera el salto al mainstream??

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Estamos en un punto de inflexión. Muchos de los grupos que empezaron a unirse hace unos años para tocar y organizarse están ahora sacando discos, y estos discos están, poco a poco, llamando la atención de unos medios que hasta ahora eran reacios a tomarnos demasiado en serio.

Rockdelux acaba de publicar una crítica muy favorable del disco de Alborotador Gomasio, Mondosonoro está muy atento a todo lo que publica Hazte Lapón. Computadora y El Último Vecino están en boca de todo el mundo y sellos como Sonido Muchacho o Discos de Kirlian cada vez sacan más y más referencias de grupos de la escena, así pues ¿qué podemos esperar a partir de ahora? Bueno, la mayoría de los grupos que han salido en los recopilatorios Aplasta y de La fonoteca tienen una vocación pop, así que por improbable que parezca, no sería del todo disparatado que uno o varios de estos grupos diesen el salto a un público mayoritario.



POP: la palabra está cargada de connotaciones, tanto positivas como negativas. Para entendernos diré que desde mi punto de vista, pop es todo aquello que tiene pretensión de gustar a cuanta más gente mejor. Pop no es sinónimo de comercial, ni de mainstream, y no es ni mucho menos sinónimo de tonto, malo o simple. Pop no es el sonido que hacen las Pringles al abrirse, pop viene de popular, o al menos, de intentar serlo.

Por lo tanto, si tenemos varios grupos con pretensión pop, tenemos frente a nosotros dos posibles escenarios futuros: o bien ninguno de estos grupos logran llamar especialmente la atención, o bien alguno da el salto a un público mayoritario. Sólo para pasar el rato vamos a analizar lo que podría ocurrir en ambos casos:

Si realmente nadie consigue trascender, todo seguiría igual que hasta ahora, la escena seguramente se seguiría renovando durante un tiempo y muchos de estos grupos influirían a otros nuevos grupos. De hecho, esto ya está ocurriendo ahora, y en gran medida hay una nueva generación de gente que se está integrando e interesándose en lo que ha ocurrido y está ocurriendo, no sólo en Madrid y Barcelona sino por todo el país. Grupos como Somos la Herencia, Alberto Azul, Esquimales, Despotismo ilustrado, Puzzles y Dragones, Las Desnortadas, Meryl Streep o El Pardo están proliferando en los círculos que fueron creados por los grupos que llegaron antes y se están conectando con nuevos medios cada vez más interesantes, como Pop Radical, Vanishing point, Astredupop, el Colectivo Unicornio o Bombas para desayunar. Este escenario tiene, no obstante, un lado oscuro, y es que muy poca gente oirá hablar de estos grupos. Para unos pocos de nosotros serán inmensamente importantes, sí, pero no trascenderán más allá, y no dejarán de ser una anécdota. Seguramente la red se hará más fuerte, más prolífica, pero tarde o temprano si nadie da el salto, en algún momento de manera inevitable se debilitará, se romperá, y al final será olvidada.


Por otro lado, si se da el caso de que uno de estos grupos diese el salto a un público mayoritario, pongamos que al nivel de Vetusta Morla, o incluso pasase a formar parte del mainstream como pasó con Pereza, ¿qué podríamos esperar?

En mi opinión, si eso llegase a ocurrir, no podría ser un hecho aislado, sino que nos afectaría a todos irremediablemente. Me resulta difícil imaginar que dicho grupo no reivindicase la escena oculta que ha estado apoyando durante estos años a tantos grupos, aunque no digo que no sea posible. Pero aunque no lo hiciese, daría lo mismo, la misma posibilidad del éxito se extendería a todos y cada uno de los grupos, y seguramente muchos empresarios de la música y oportunistas se interesarían en ellos buscando emular el éxito ya conseguido. Por un breve instante se abriría para todos una ventana de oportunidad en donde lo comercial y lo idealista se unirían, resultando en un aumento exponencial de la creatividad. Eso haría que llegasemos a muchísima gente que ignora que existimos o lo que hacemos. Hasta aquí todo genial.

Sin embargo, también este escenario tiene su lado oscuro. Lo que ha hecho que la escena underground sea algo tan especial son los ideales de hacer música como un fin en si mismo y en un escenario de igualdad y mutuo apoyo, donde todos los grupos ven el éxito como algo lejano, poco probable e incluso imposible. El actual ambiente de colaboración y solidaridad se convertiría, gracias a la entrada del dinero, en competitividad, surgirían envidias, abusos y finalmente todo se desplomaría sobre si mismo. Ese sería el precio a pagar. Por otro lado seríamos nosotros los que escribiríamos la historia y en el futuro podríamos inspirar a nuevas generaciones a crear su propia escena cultural, tal y como nos inspiró a nosotros el punk, SST, K, Subpop, Sarah Records y otras escenas que han llegado hasta nosotros gracias al éxito de Nirvana.

Acabo de escuchar a Gerard Alegre hablando en una entrevista de su deseo de llegar a cuanta más gente mejor, y abierto a que El Último Vecino participase en grandes festivales financiados por grandes marcas, eso sí, con su cassette del sello doméstica bajo el brazo. Celica XX admiten sin pudor que ellos quieren vivir de la música y Hazte Lapón, que nunca han ocultado sus ambiciones, acaban de fichar por un sello y promotor londinense.

Como dicen ellos mismos en una de sus canciones, donde menos te lo esperas, salta la liebre.



¿Que te gusta de una canción de amor?


A algunos nos gustan tristes a otros nos gustan alegres, a algunos nos gusta que hablen de lo eterno y a otros que hablen de lo efimero.

Aquí os dejo en forma de canción lo que le gusta a Raúl Querido, productor, cantante, actor, promotor y gurú del underground, que a petición popular ha vuelto a usar estribillos.

Cuando la toque en alguno de sus conciertos, estoy seguro de que no vamos a poder parar de bailar...

sábado, 15 de junio de 2013

Webcomic: Vivir está sobrevalorado, duele demasiado

Aunque me gusta quejarme de como la tecnología me ha envejecido prematuramente al haberme arrebatado los discos físicos, el spectrum, el VHS, el walkman, y dentro de muy poco, seguramente los libros, la verdad es que si no fuera por la proliferación de Internet, me doy cuenta de que estaría escuchando todo lo que me quisiera vender la prensa musical y escribiendo despotriques en hojas de  papel reciclado.

Ahora escucho más canciones y grupos que nunca, leo artículos en Internet que no hubiese podido encontrar en los suplementos dominicales o revistas de moda y mi último descubrimiento son los webcomics.

Los webcomics son comics que la gente cuelga en Internet de manera gratuita en una especie de blog. Al igual que con la música, hay todo un mundo oculto de artistas que dibujan historias cotidianas o fantásticas y que no tienen nada que envidiar a las que te encuentras en las tiendas de cómics. 

Así que empiezo esta nueva sección hablando de Onironautas, una historia devastadora de un joven que tiene que afrontar algo contra lo que nadie debería tener que enfrentarse tan pronto. Su autora Sara Randi dice que lo escribió como un ejercicio de color, intentando emular a sus ídolos, Podéis leerlo integro aquí. 


jueves, 13 de junio de 2013

Cuatro ideas muy buenas que te hubiese gustado tener a ti.

Hay ideas que cuestan muy poco pero que muchas veces son mejores que otras tradicionales en las que la gente se gasta muchos euros. Dicen que la falta de medios agudiza el ingenio. Para demostrarlo aquí tenéis cuatro ideas que me han parecido ingeniosas, sencillas y muy baratas ¿qué más se puede pedir?

1. Video acústico de las Desnortadas


Para motivar a la gente a que venga a su concierto organizado por Lafonoteca Barcelona, estas chicas desnortadas se dedican a regalarnos canciones acústicas grabadas en su salón, es una práctica muy recomendable y que nos consuela a los pobres que no podemos viajar a Barcelona para ver su concierto del día 22, junto a el último vecino y a Tirana.

2. Canción respuesta de Hazte Lapón


Cuando Rockdelux te hace una mala critica no es el fin del mundo, pero si resulta que eres Lolo del grupo Hazte Lapón que creció en Malaga y que una de tus referencias a la hora de descubrir música era esta revista, entonces puede ser un golpe muy duro. Pero claro, si eres Lolo Lapón también tienes una habilidad asombrosa para convertir tus experiencias en canciones pop, así que, qué mejor que grabar en casa una canción lofi como respuesta y presentarla en las rarezas de Vanishing Point (qué por cierto, es otra gran idea también)

Admito que muchas de las referencias (Lacan, Holbein, etc...) de Lolo se me escapan, lo que me obliga a rebuscar en internet para descubrir de que diablos está hablando. Pero la canción es válida por si misma, un estribillo envidiable y una instrumentación que parece muy influida por los dislocados de Hi Jauh USB. La canción va sobre la critica de Rockdelux, sí, pero no solo sobre eso, también habla de como todo desaparece bajo el sol, sobre el miedo a morir y los delirios de grandeza... También hay humor creo, pero yo no lo pillo.

3. Discos comentados en NHM


Aunque estoy en contra de comentar en exceso las canciones, y racionalizarlas tanto, tengo que admitir que esta idea me parece genial, porque es muy sencilla e ingeniosa, grabas a los grupos hablando de sus  discos y pones de fondo las canciónes. Sólo necesitas el audacity, un micro y abrirte un bandcamp.

4. Premios Liebster

Los premios Liebster son unos premios que se dan unos blogs a otros, cuando te lo dan, tienes a su vez que dárselo a otros diez blogs que sigas y además enviarles unas preguntas para que respondan en su blog. Esto favorece el intercambio entre gente creativa y es un premio no excluyente, sino todo lo contrario.

Ahora sólo queda que alguien me lo de a mí, pero si no pasa, tal vez me invente un premio propio pero no sólo de blogs, sino incluyendo a grupos, iniciativas y demás.



martes, 11 de junio de 2013

Esta gente vive en su burbuja de cassettes, discos y hamburguesas


La realidad es algo depresivo, por eso estos chicos se quedan en su burbuja, donde todo va bien. En su mundo, el éxito es poder comprarse un filete, y sacar cassettes de sus grupos preferidos.


Between Two Buns: The Burger Records Story from Jack Sample on Vimeo.

Te dejan escuchar una selección deliciosa de grupos de Burguer records entre los que puedes encontrar entre otras cosas a Garbo's Daughter y a los Nirvana originales, aquellos de los 60, que resulta que están bastante bien.




lunes, 10 de junio de 2013

¿Qué fue de Aplasta tus Gafas de Pasta? (III): La primera convención

Este fue el primer recopilatorio de Aplasta tus Gafas de Pasta






Marco hizo como seis copias o algo así y luego organizó una fiesta en el Nastí, y basicamente invito a todos los grupos que conocía, creo que unos ocho dijeron que si, ocho grupos tocando en una sola noche era un disparate claro, pero funcionó.

El camerino del Nasti en la primera fiesta Aplasta; con Turtle Power y Garbanzo, Pablo L.T, Autofans, Propergol80, San Gris y The Murders in the rue Morgue

Luego básicamente vagueamos durante meses, y aunque llevábamos tiempo pensando en hacer un sello como el de Pier (el recopilatorio era eso, un lanzamiento en CDr) los E.Ps los fuimos posponiendo cada vez más, y luego vimos el CDr de Antonna que había sacado con Birra y Perdiz, nosotros creíamos que el sello era de Antonna, y sabíamos que no podíamos posponerlo más. 

viernes, 7 de junio de 2013

Tras el rastro de The Pizzaz


Con la desaparición de Asaurus records perdimos la pista de este grupo de Detroit. Lo último que se sabe de The Pizazz es que sacaron un disco en cassette en 2009 y después se esfumaron, no dejaron nota, ni dirección, solo un puñado de canciones para un mundo indiferente.




jueves, 6 de junio de 2013

Ocho sellos CDR que guardaríamos en una cápsula de tiempo.


Al igual que el cassette y el vinilo, es muy posible que el CD, bastante denostado hoy en día, recuperé su atractivo en el futuro y de pronto vuelva a estar de moda sacar compact discs, se dirá de ellos que son muy bonitos, como se dice ahora del vinilo o del cassette. Pero más allá de la moda, El CDr casero se mire por donde se mire, es la manera más práctica de repartir música fuera de internet o por correo. es más barato que el vinilo (aunque menos romántico) y se puede hacer en casa, por no mencionar que es fácilmente transferible a iPods, telefonos y reproductores de mp3.

Os dejamos una lista de nuestros sellos en CDr preferidos de todos los tiempos. Sólo es una pequeña muestra de todo lo que hay, ha habido, o habrá, pero si tenemos que quedarnos sólo con unos pocos  estos serían los que meteríamos en una cápsula del tiempo. Os invitamos a que añadais más en los comentarios,

8. Series 2 records


Este sello hizo algo impensable, sacó en el transcurso de dos años (2007-2009) nada más y nada menos que veinticinco recopilatorios con grupos de todas partes del mundo, Latvia, Japón, España, China, Rusia, Estados Unidos, Inglaterra, Nueva Zelanda, Dinamarca, Brasil, además de E.Ps y discos de sus grupos estrella, entre los que estaban The Pristines y Oh Custer! También organizaron el Nebraska Pop Festival al que quisimos ir pero no pudimos...

En un momento en el que parecía más que nunca posible una comunidad global underground, los ideales de Series 2 chocarón con los de Cloudberry Records, otro sello CDr en un enfrentamiento mítico que pasará a los anales de la historia del infrapop. Lo último que sabemos de ellos es que sacaron un recopilatorio de navidad en 2010 y se esfumaron en el aire.

7. Del Tones records



A veces te encuentras en los rincones más apartados del planeta, cosas que te llaman la atención, personas, grupos, canciones que son especiales, pero que sabes que nunca trascenderán, que están abocadas al anonimato, a permanecer sólo en tu memoria y en la de unos pocos más. Ningún grupo reivindicará a Del tones en treinta años, no ficharán a un grupo grande como les pasó a Creation, sino que serán un fin en si mismos.

Del-tones son como la existencia de la inmensa mayoría de seres humanos; nacen, crecen, se enamoran,  rien y sufren hasta que un día, sin más, desaparecen sin dejar rastro. Esa es la naturaleza de la mayoría de las cosas que nos son preciosas.

6. for noises sake

Ya hablamos de for noises sake aqui, y de Pier, de como gracias a ellos entramos en un mundo subterraneo donde la gente se inventaba sus propios instrumentos con ventiladores y engranajes, solo para asesinarlos sobre un escenario en una matanza de tornillos, sudor y grasa, dejando a las ondas sónicas crujíendo de espanto. Una conspiración subterránea de terrorismo sónico.

5. Jewelled Antler collective



Desde el verano del amor al sonido de piñas y ramas tronchándose de los discos del sello Jewelled Antler hubo una larga tradición musical en la ciudad de San Francisco llena de experimentación y libre pensamiento. A finales del siglo XX Donaldson y Chasse (Mirza, Thuja) se dieron cuenta de que podían producir sus propios CDrs y no tener que esperar a que algún sello les considerase suficientemente comerciales.

El resultado fue que pudieron ramificar sus proyectos musicales hasta convertir el sello en un colectivo donde múltiples personas y personalidades se entremezclaban para experimentar y saltarse todas las reglas. A veces se adentraban en los bosques para grabar el sonido del agua, o el viento y mezclarlo con canciones folk o incluso con canciones C86. Usaban una gran cantidad de instrumentos distintos y de segunda mano para intentar arrastrar al pop hacia cotas nuevas e inexploradas.

The Knit Separates o the Skygreen Leopards son algunos de sus proyectos más accesibles, y la puerta de entrada a los mundos extraños de sus otros proyectos oníricos.

4. WeePOP records

Camilla vino de Brasil y se enamoró del indie pop. Junto a su novio de aquel entonces empezó este precioso sello de CDs en 3". Wee es un termino que usan los escoceses para decir un poquito o pequeño y hace referencia al tamaño de los CDrs. 

Finalmente, Camilla se marchó a Londres donde continuó su labor con WeePOP y donde sigue aún sacando referencias actualmente

Hace las portadas ella misma, y se inventó el recopilatorio Pop-up que fue un gran éxito y yo llegué demasiado tarde para comprármelo, maldita sea. Fue la primera en editar un 7" de Allo' Darlin y además tiene uno de mis grupos preferidos del mundo The Just Joans y un puñado de referencias muy recomendables, The Felt Tips, The Hairs, The Smittens y los dislocados Moustache of Insanity.

3. Birra y Perdiz



Birra y Perdiz ya tenían una gran influencia antes de empezar su sello, y se habían ganado el respeto del underground nacional gracias a fanzines como el Tremolina o el blog KARPOV!  Se inspiraron en otro sello CDR nacional llamado Moonpalace. Desertaron hace tiempo y ahora duermen con las persianas bajadas, pero una de sus mayores virtudes es que muchos de sus grupos les han sobrevivido y siguen siendo populares, entre ellos. Antonna, Kokoscha, Espanto o Las Tocayas.

2. Cloudberry Records


Se ha escrito mucho sobre Roque, el responsable de Cloudberry Records, el vive su propia cruzada, siempre agitando y provocando a la comunidad indie-pop con sus ideas. Amado u odiado a partes iguales, nadie puede negar que insufló vida a la escena indiepop con su activismo y su idea de sacar CDs de 3´ o que el catalogo de Cloudberry es intachable. Entre sus logros más destacados es haber sido el primero en creer en The Pains of Being Pure at Heart y que gracias a él grupos como Los Lagos de Hinault o Zipper de nuestra pequeña y gris ciudad de Madrid sean conocidos por todo el globo.

1. Asaurus Records


Asaurus era perfecto, no hay otra manera de describirlo. Nos inspiró más allá de cualquier otro sello underground, fueron los K records de los 00, Asaurus no estaba limitado a ningún estilo, y mientras duró fue un referente para todos los que creíamos que el pop y el rock era la música de la gente. Entrar en su discografía es descubrir un mundo secreto que existe bajo el suelo, oculto a grandes sellos, pants Yell, The Pizzaz, The Faintest Ideas o The Mathlettes son sólo algunos de los grupos que prosperaron bajo el abrigo de Matthew Baringer un mecenas anónimo al que siempre le estaremos agradecidos.

martes, 4 de junio de 2013

Hoy he tenido un sueño increible


El rumor se ha ido extendiendo por las redes sociales y los blogs, al principio eran sólo susurros acerca de canciones sueltas, canciones que parecían venir de décadas pasadas, como si alguien nos dejase un mensaje encriptado de un pasado lejano. sonidos extraños y retorcidos, versos angustiosos. Canciones que nos recordaban a grupos de culto como Decima Víctima o Golpes Bajos. Música que crea escenas oscuras y siniestras pero llenas de una emoción intensa. De ese modo la música de EL ÚLTIMO VECINO se ha ido colando en nuestras casas, y en nuestras vidas.

Me imagino a Gerard Alegre el responsable de todo esto, mirando el oscuro mueble de sus padres, lleno de vinilos de épocas pretéritas, y diciéndose a si mismo "ya nadie hace las canciones como solían hacerlo, así que tendré que hacerlo yo".