martes, 26 de marzo de 2013

Papel y Grapa: La alegría de encontrarse un fanzine por sorpresa

Estos son dos fanzines que llegaron a mí, yo no los busqué, aparecieron por sorpresa, y esta es la historia de cómo ellos me encontraron a mí.

LA NUEVA PALABRA: No tengas miedo a la vida

¿Que es la nueva palabra? ... no sabría decirlo con exactitud, son palabras llenas de imágenes de ensueño, o tal vez es un poema para ser cantado usando el método paratáctico de Homero, o quizá sea el diario en prosa de un viaje iniciático por el mundo, encuentros con seres imaginarios, a veces espantosos, a veces preciosos, un ser consciente con mirada vidriosa que observa el planeta tierra ¿Qué es esto? ¿Es un Zine?


No lo sé, lo único que puedo decir es que me llegó al buzón un día de lluvia, para dejarme una sensación brumosa, como si hubiese vivido otra vida, como si fuese más joven e impresionable. Sentí al cerrar el cuadernillo que alguién me había hecho un regalo, o que un viejo amigo me había escrito una carta.

El autor, o los autores, tienen algo que ver con Alberto Azul, un grupo dislocado que lleva ya un tiempo perturbando nuestras mentes con sus canciones pop-oníricas...




El CUADERNO DE BITACORA: El Extraño caso del Fanzine Amarillo


Entre las hileras de libros de una librería de Guzman el Bueno me encontré, para mi sorpresa, lo que parecía sin duda un misterioso fanzine amarillo.



Mi primera reacción fue de sospecha, porque es la primera vez que me encuentro un fanzine en una librería (que no sea de comics claro está) así que cuando empece a hojearlo, lo hice con algo de suspicacia, y es que no me extrañaría nada que hubiera sido la idea brillante de una editora moderna dispuesta a profanar también la idea de los fanzines para convertirla en dinero ¿era un truco? Durante un rato dediqué todas mis habilidades deductivas para resolver el misterio. Una rápida investigación del cuaderno me mostró que el acabado era extraordinario, el autor había impreso en una calidad casi de libro y había hecho una especia de falsas solapas con papel A3 dobladas sobre una cartulina. Todo ello estaba cosido al cuadernillo con extremo cuidado. Enseguida me quedo claro que había sido producido con un amor y un cuidado inaudito para ser profesional, en mis manos tenía pues, realmente un fanzine, y uno precioso además. El tema de lo más peculiar: ensayos Sherlockianos, acerca de los encuentros del detective Sherlock Holmes con Jack el destripador o barcos inexistentes, y hasta cartas emotivas a personajes ficticios de Conan Doyle. 

Me encanta la idea de que alguien de Albacete consumido por su afición a las novelas policiacas se dedique a imprimir y coser cuadernillos con sus pensamientos sobre el tema. Pero lo que realmente me hubiese gustado, es que se hubiese animado a escribir, además de ensayos, una historia propia sobre el heroe...aunque mirando la solapa veo que ha escrito varios numeros más de este cuaderno de bitacora, así que quizá allí, se encuentre alguna historia original del detective ¿Quién sabe?



domingo, 24 de marzo de 2013

En los callejones del pop: Las Desnortadas y sus predecesoras

Me asombra como los grupos de chicas desfilan por los callejones oscuros del pop independiente nacional, como fantasmas, y si te descuidas pasan de largo y no las ves, muchas escriben sus canciones en lo oculto, rápidamente, como hicieron las Pulpas, las Olivas, o Sisisisi, las graban en baja fidelidad, incluso en directo, como si intentasen a posta no llamar la atención, un día están allí y al siguiente se han disuelto en el aire.


En Madrid un grupo de chicas parece una utopía imposible, aunque ahí están las morsas, creando letras intolerables, urgentes e irreverentes, como una travesura infantil con una grabadora. En Barcelona parece que se generan con algo más de facilidad, Las Aias rompieron la barrera del sonido llegando a grabar para Captured tracks, y las Timidas parecen sobrevivir entre las sombras grabando cassettes y publicándolos en you tube, pero son las Desnortadas las que me han llegado al corazón, sobre todo con su último lanzamiento para Discos de Kirlian.


Y aun así no me quito esta molesta sensación de que, como en varios de los casos mencionados antes, estas canciones no les han supuesto ningún esfuerzo, como si fuesen una casualidad, un simple pasatiempo que tal vez no se repita. Tal vez sea eso precisamente lo que haga de esta música algo tan valioso, y puede que si estas chicas se lo tomasen más en serio perderían su frescura y su encanto, pero me corroe la idea de que no, de que podrían regalarnos unos discos estupendos, y la pregunta permanece ¿cómo convencerlas de que son especiales?¿cómo convencerlas para que se queden?


martes, 12 de marzo de 2013

Las Fatigas de la ambición.

O la tristeza de ser un Lapón


Casi todas las ambiciones son dañinas y contraproducentes, y suelen arrastrar a los que las sufren a consumirse en pos de objetivos absurdos o imposibles. Hay ambiciones vanidosas, ambiciones de quiero que me admiren porque sí, ambiciones de quiero que al entrar en una habitación todo el mundo me mire, ambiciones de éxito vacío, de gran hermano, otras de éxito comercial, de tocar en todos los festivales de verano y ambiciones de grandeza, de escribir palabras eternas, de dibujar canciones en un sótano vacío en el exilio, ambiciones que van hacia dentro, consumiendo los organos, astillando los huesos con una determinación aterradora, ambiciones que rompen corazones. Sea como sea todas ellas cambian el mundo en mayor o menor medida, todas ellas dibujan los acontecimientos de los hombres y todos ellas son al final en vano. 



Hazte Lapón sufren de muchas ambiciones cruzadas, quieren ser reconocidos por los medios, quieren encontrar un público más amplio, pero sobre todo aspiran a la grandeza, quieren figurar, influir, quieren que en quince años los grupos hablen de ellos, quieren formar parte de algo más grande, de una escena subterránea, quieren todo eso y más, y a veces también, creo sinceramente, que no saben muy bien lo que quieren.




En su disco Bromas Privadas, Lolo Lapón escarba en sus emociones, operando con dolor, torpemente, extrayendo de sus entrañas todas las angustias de su subconsciente. Un subconsciente que no sabe del tiempo o del espacio y que vaga desde los traumas de niñez, del rechazo adolescente, hasta los problemas maritales. Lleno de instrumentaciones, retorcido y repensado, este disco no es fruto de la casualidad, no es anecdótico, es un disco que va muy en serio.

Cuando vi a Lolo Lapón en el Madrid Popfest el fin de semana pasado me confesó que se encontraba algo decaído, en parte porque como otros tantos jóvenes ha sido obligado a exiliarse de la ciudad en la que querría vivir, y por otra parte, me parece, porque el proceso de crear ese disco debe haberle dejado agotado física y emocionalmente, y ningún resultado podría satisfacer esa ambición que tenía.

Creo que ha cavado demasiado tiempo, y demasiado profundo, que su deseo de que este disco sobresaliese, que no fuese algo del montón le ha arrastrado durante todos estos meses a un agotamiento absoluto. Ahora se encuentra al final de ese proceso, esperando la reacción de un mundo indiferente que aplasta a los que quieren sobresalir, que no valora el esfuerzo o la búsqueda de la grandeza, sino valores de empresarios encorbatados y sobres llenos de fajos de billete. 



Yo he tardado en tomar una decisión sobre bromas privadas. Lo he escuchado lentamente, de distintas maneras y finalmente en el orden esquizoide del bandcamp donde han fragmentado el disco en cinco partes. Sólo vosotros y el tiempo podéis decidir si la ambición de Lolo ha dado su fruto o no. Si después de escucharlo, os veis con la necesidad de volver a él, una y otra vez como he hecho yo, y si las melodías os persiguen a lo largo del día como me persiguen a mí, o si os atormentan sus imágenes pertubadoras como me acosan a mí, es muy posible que Hazte Lapón haya conseguido eso que se proponían...






sábado, 9 de marzo de 2013

El Fanzine Juventud Crónica pronto en tu cubo de basura más cercano

Pronto anunciaremos la fiesta de presentación de nuestro fanzine Juventud Crónica, de momento habrá unas pocas copias en el puesto de discos del Madrid Popfest.




martes, 5 de marzo de 2013

Dios tiene un plan: Monta-man queremos que vuelvas!

En una pequeña isla del Mediterráneo había una vez un hombre que cantaba canciones en una iglesia, cantaba por su alma inmortal, y luego cuando llegaba a casa escribía canciones para mantenerse cuerdo en su vida terrenal, canciones sobre sueños siniestros que le atormentaban, sobre amores imposibles, sobre gatos muertos en el borde de la carretera, sobre las verdades de las realidades que le maltrataban. Luego las grababa rápidamente con ayuda de un compañero de la iglesia y los enviaba en CD-r a todos los rincones del continente bajo el nombre de Monta-man. Un día cansado y enfermo decidió abandonar, pero juró volver si le reclamábamos. Ese día ha llegado, Monta-man, te echamos de menos, el mundo es un infierno sin ti. 


Para hablar de la música de Monta-man me viene bien una teoría que me explicó hace poco Lolo de Hazte Lapón en un concierto de la Fonoteca. Según esta teoría, se divide a los músicos en dos categorías: escritores de canciones (songwriters) y escritores de sonidos (Sound writers).

Los escritores de sonidos buscan los fuegos artificiales, la novedad sónica, las texturas. Ven la música como si fuese una imagen y quieren encontrar el paraje perfecto, el contenido es secundario o irrelevante, o quizá piensan que el contenido está precisamente en esa supeficie brillante de sonidos, no lo sé, la verdad es que no sabría decir, porque a mi los sonidos nunca me han interesado más que como medio para un fin, comparto más la visión de los escritores de canciones.


Los escritores de canciones creen en la música como medio de transmisión de un mensaje, la música es para ellos una lengua, y usan el esqueleto de la melodía y las palabras para hacer poesía cantada. También buscan la novedad, pero no en la periferia del sonido, sino en las infinitas variaciones de melodía que existen en una región particular del espacio musical. Los escritores de canciones piensan que pueden comunicarse y expresarse a través de ella, la usan como un autoexorcismo o simplemente para dejar constancia de momentos e impresiones que les interesan o atormentan.


Claro que esto es una visión bipolar del mundo y por lo tanto enteramente falsa. Entre el blanco y el negro existe siempre la escala de grises, y ningún autor puede ser songwriter sin ser un poco sound writer también y viceversa. Pero si alguien se acerca al extremo de esta clasificación sería Monta-man un escritor incansable de canciones, grabando con urgencia todo lo que surge de su mente sin apenas medios ni recursos. Las canciones de Montaman son tan enormes que no necesitan ser decoradas con ningún paraje musical, existen en el limbo por su propio peso. Ellas son en si mismas.

Por eso sus discípulos y admiradores hemos creado este disco homenaje, homenaje a un grupo que nunca salió en los medios oficiales, que nunca formó parte de la industria, pero que dejó su marca en una realidad que se ha ido gestando los últimos años en nuestro país, una comunidad underground que existe al margen de ese mercado B que es el indie. La primera parte ya está disponible y pronto se podrá escuchar la siguiente parte y disfrutar de un blog donde hablaremos largo y tendido de nuestro anti-heroe.




¿Qué no sabes de quienes te hablo? ¿Qué no sabes quien es ese Monta-man ni todos esos grupos que le homenajean? Pues esta es tu oportunidad para entrar en este mundo, y no tienes que consumir nada, solo pasarte por un concierto, o escribirles a sus páginas web para escucharles y decirles que te gusta lo que hacen, ellos existen allí, al margen, entre las sombras, creando mundos imposibles, como las canciones de Monta-man....te dan la bienvenida y no te piden nada a cambio.